Как стать музыкантом: полное руководство для начинающих
Стать музыкантом — мечта многих творческих личностей, но путь к музыкальной карьере требует знаний, терпения, правильного подхода. В этом руководстве рассказывается, как начать музыкальный путь с нуля и что для этого нужно.
Ниже есть ответы на основные вопросы, которые волнуют начинающих музыкантов: от распространенных мифов до советов о том, как создать стиль и провести первый концерт. Этот материал станет началом глубокого погружения в мир профессиональной музыки.
А чтобы выгодно приобрести музыкальный инструмент или оснастить первую домашнюю музыкальную студию, можно применить промокод Мегамаркет и купить со скидкой все оборудование.
Мифы и реальность о музыкальной карьере
Профессия музыканта окружена ореолом заблуждений. Вера в некоторые мифы заставляет людей, мечтающих о такой карьере, отказаться даже от попыток попробовать себя в этой роли.
Самоучки не могут стать успешными музыкантами. Многие известные музыканты начинали карьеру как аматоры, но постоянно развивали навыки.
Только молодые исполнители успешны. Если у человека есть желание делиться талантом с миром, то независимо от возраста он может стать успешным.
Достаточно быть одаренным музыкантом, чтобы стать успешным. Одного только таланта недостаточно для успеха, понадобится также много практики, везения, желания развиваться, несмотря на сложности.
Музыканты, несмотря на распространенные мифы, не становятся богатыми и знаменитыми моментально, для этого нужно будет пройти много испытаний.
Основы для начинающих музыкантов
Когда человек приходит к желанию начать музыкальную карьеру, возникает масса вопросов: от выбора инструмента и до аспектов продвижения творчества. Каждый из них важен, должен быть тщательно продуман.
Как выбрать музыкальный инструмент?
Выбирать стоит тот инструмент, игра на котором приносит удовольствие. Понадобятся сотни часов практики, чтобы освоить его, поэтому звучание, процесс игры должны нравиться.
Важна стоимость всего необходимого инвентаря и простота обучения. При желании заниматься музыкой профессионально нельзя выбирать самые дешевые инструменты на рынке, поэтому нужно быть готовым к инвестициям в будущую музыкальную карьеру.
Прежде чем выбирать инструмент, нужно подобрать несколько вариантов, попробовать их. Для этого достаточно посетить по одному или несколько пробных уроков, составив общее представление об игре. Это поможет понять, какой инструмент удобнее всего использовать. После этого наступает время сделать первые шаги в музыкальной карьере и начать развивать навыки игры.
Что лучше: самоучитель или музыкальная школа
Сейчас в интернете есть масса самоучителей для обучения игре, у их использования масса преимуществ:
Возможность заниматься по своему графику. При самостоятельном изучении не нужно посещать уроки по расписанию, играть можно в любое удобное время, что особенно актуально для занятых людей.
Стоимость. Такие уроки зачастую дешевле, чем посещение специализированной школы. Кроме того, некоторые уроки доступны бесплатно, их достаточно для освоения азов.
Занятия в собственном темпе. Осваивая инструмент самостоятельно, легко регулировать интенсивность музыкальной практики и учиться быстрее, чем это запланировано программой.
Такой способ обучения музыке подойдет для хорошо организованных людей. Если же нужны структурированные уроки, советы опытных преподавателей, все же лучше обратиться в музыкальную школу. Уроки проходят онлайн и офлайн, так что каждый учащийся может подобрать подходящий формат.
Первые шаги в музыке
Профессиональная музыкальная карьера — это сложная сфера деятельности, и неясно, с чего начать. Однако достаточно сделать всего несколько первых шагов, а далее дорога обозначится сама собой.
Основы записи музыки дома
Для этого понадобится базовое оборудование, такое как компьютер, наушники и микрофон с хорошей звукопередачей. Нужно подготовить пространство вокруг, минимизировав посторонние шумы. Для этого нужна комната, стены которой обшиты специальными шумопоглощающими панелями, однако, если их нет, подойдут подручные средства, такими как ковры, покрывала.
На компьютер устанавливается специальный софт для записи и обработки аудио. Как только все будет готово, можно приступать к созданию первой песни.
Как написать первую песню
Первое, что нужно сделать, — это определить тему. Есть всегда актуальные направления, такие как отношения, расставание, или популярные сегодня темы, например явления, связанные с молодежной культурой.
После этого можно приступить к написанию текста, а затем и мелодии. Стоит послушать хиты, популярные сегодня, чтобы понять, какой тип музыки популярен, имеет больше шансов попасть в тренды.
Преодоление технических барьеров
Несмотря на то, что создание качественной музыки действительно требует усилий и терпения, огромные инвестиции отнюдь не обязательны для получения отличного результата. При этом главное, что беспокоит новичков, — это технические сложности. Но они преодолимы.
Понадобится ли новичку дорогое оборудование
Для создания мини-студии звукозаписи достаточно будет небольшого базового набора, состоящего из звуковой карты, микрофона и наушников. Начинать можно с недорогих устройств, меняя их на более качественные по мере того, как музыка начнет приносить доход. Да, для получения качественного звучания в таком случае понадобится приложить больше усилий, но для первой звукозаписи этого достаточно.
На первых этапах важнее не оборудование, а улучшение навыков, упорство и желание делиться творчеством с миром.
Программное обеспечение для создания музыки: бесплатные и платные опции
В интернете есть десятки программ для записи и обработки звука. Вот 5 наиболее популярных из них, которые подойдут для новичков, просты в использовании, имеют массу функций.
Steinberg Cubase. Программа с массой функции для записи, редактирования, микширования аудио, используемая профессионалами.
Adobe Audition. Еще один популярный инструмент, который одинаково хорошо подходит как для работы с музыкой, так и для обработки аудиодорожки видео.
Reaper. Универсальная программа для многодорожечной записи и редактирования аудио. Отличается гибкостью, вариативностью настроек.
Sound Forge Pro. Соединяет в себе простой интерфейс с возможностью мастеринга и обработки звука, подходит для профессионального саунд-дизайна, работы с некачественным аудио.
Ableton Live. Основной акцент ставится на живых выступлениях, создании электронной музыки. Обладает интуитивно понятным интерфейсом.
Часть из этих программ платная, однако для знакомства с функциями и интерфейсом, а также творческих экспериментов предусмотрены бесплатные пробные версии.
Создание музыкального имиджа и бренда
Сегодня для развития начинающих музыкантов есть так много инструментов, как никогда. Если раньше, чтобы стать узнаваемым, нужно было давать большие концерты и гастролировать по миру, сегодня можно записывать короткие треки в собственной квартире и стать популярным в социальных сетях. Главное при этом — найти нишу.
Как создать узнаваемый стиль
Нужно начать с определения целевой аудитории, сопоставления личного опыта с переживаниями этих людей. Стоит проверить, насколько высока конкуренция в этом сегменте, ведь возможно, кто-то уже освещает подобную тематику в творчестве. Вот несколько советов, которые помогут найти стиль в музыке:
Важность экспериментов. Прежде чем у музыканта появится стиль, понадобится время и масса попыток, не все они будут удачными, но не стоит останавливаться на достигнутом.
Аутентичность. Чтобы стать успешным музыкантом, недостаточно просто повторить то, что было сделано раньше и уже популярно, понадобится больше изобретательности.
Наличие общих черт. Важно, чтобы все творчество автора было пронизано общей идеей. Это добавит музыке консистентности и поможет найти свою аудиторию.
Много отзывов можно услышать после начала публикации музыки. Некоторые советы оказываются достаточно полезными, в перспективе повышая уровень произведений.
Важность социальных сетей и онлайн-присутствия
Сегодня сложно представить себе популярного музыканта, который не присутствовал бы в социальных сетях. Это упрощает поиск собственной аудитории, позволяя обойтись практически без или минимальными инвестициями. Популярные платформы для публикации произведений и информации о своем творчестве:
YouTube;
TikTok;
Instagram;
Facebook.
Как только музыканту покажется, что его песни достаточно профессиональны, можно попробовать публиковать их на платформах типа SoundCloud, Spotify, Apple Music и Bandcamp.
Маркетинг и продвижение своей музыки
В социальных сетях легко стать популярным, если удачно выбрать нишу и предложить пользователям что-то оригинальное, но нельзя забывать и о классическом маркетинге. Такой подход поможет сформировать устойчивый имидж, закрепить популярность.
Эффективные стратегии продвижения для начинающих
Чтобы добиться популярности, нужно комбинировать разные методы, среди которых:
Подача треков в плейлисты. В некоторых случаях это платная возможность, но результат обычно оправдывает ожидания.
Сотрудничество с другими артистами. Предпочтение отдается другим музыкантам с аналогичной или большей аудиторией.
Участие в локальных концертах. Даже небольшой концерт районного масштаба поможет привлечь дополнительное внимание к творчеству.
Регулярное взаимодействие с аудиторией через социальные сети. Не стоит закрывать комментарии или иначе уходить от общения с потенциальными поклонниками.
Для коллабораций нужно выбирать артистов, которые собирают такую же целевую аудиторию. В таком случае эффект от сотрудничества будет наибольший. Он выражается в росте числа подписчиков в социальных сетях и количества прослушиваний.
Использование стриминговых сервисов для увеличения аудитории
Стриминговые платформы дают доступ к миллионам пользователей со всего мира, что открывает возможности для роста узнаваемости личного бренда, привлечения новых поклонников. Правильно использовать эти инструменты помогут следующие советы:
Оптимизация профиля. Когда пользователю нравится песня исполнителя, он хочет знать все о ее авторе. Важно, чтобы профиль на стриминговой платформе был полностью заполнен, включая биографию, ссылки на социальные сети. Важен и графический компонент — обложки для альбомов и отдельных треков.
Регулярные обновления. Если музыкант анонсировал выход нового трека, то должен придерживаться установленного графика. Регулярный выпуск новой музыки поможет поддерживать интерес аудитории.
Учет аналитики. Нужно проверить, какие каналы коммуникации работают лучше всего, откуда удается привлечь больше всего слушателей и какие треки стали хитами.
Использование инструментов продвижения. Стриминговые платформы предлагают услуги платной таргетированной рекламы, которая при правильной настройке поможет привлечь новую аудиторию, расширить охват.
Сетевое взаимодействие и выступления
Несмотря на то, что музыкальная онлайн-индустрия достаточно развита, нельзя забывать и о классических способах взаимодействия. Если грамотно комбинировать все инструменты между собой, то новому исполнителю будет гораздо проще добиться популярности.
Как наладить контакты в музыкальной среде?
Посещение различных мероприятий. Молодой музыкант должен быть постоянно на виду, взаимодействуя с другими исполнителями, продюсерами и заводя новые знакомства.
Создание пресс-кита. Это портфолио музыканта, где есть его биография, достижения, треки и другая полезная информация. Его можно отправлять организаторам, продюсерам, другим заинтересованным людям, чтобы наладить взаимодействие, представить себя в выгодном свете.
Присоединение к группам, обсуждениям. В интернете есть масса групп для начинающих музыкантов, где другие пользователи делятся опытом, полезными ссылками и контактами.
Все эти инструменты будут полезны начинающим артистам, которые только ищут себя в музыкальном мире и не знают, с чего начать профессиональное взаимодействие в этой среде.
Подготовка и проведение первого концерта
Если увлечение музыкой зашло настолько далеко, что пришло время организовать первый концерт, то к этому нужно подойти основательно. Вероятно, это будет небольшое заведение, где большинство гостей будут знакомыми или друзьями, но это отнюдь не повод пускать все на самотек. Основные аспекты, на которые нужно обратить внимание:
Выбор места проведения. Лучше остановиться на небольшом, но уютном месте. Внимание уделяется помещению, где будет играть музыка, здесь должно быть хорошее звучание.
Составление списка песен. Репертуар нужно составить согласно теме концерта и предпочтениям потенциальных слушателей. Если у молодого исполнителя есть особенно популярные хиты, то они должны быть в списке.
Техническое сопровождение. Весь инструмент, а также фонограммы и другие материалы, которые понадобятся в ходе выступления, должны быть готовы заранее.
Освещение в прессе, реклама. Нужно позаботиться о том, чтобы мероприятие получило хотя бы небольшую огласку. Подойдет публикация в местной газете или реклама у региональных блогеров с небольшой аудиторией.
Перед концертом важно провести репетицию. Возможно, в план концерта придется вносить изменения, поэтому репетировать нужно начинать заранее. Это поможет обрести уверенность в силах, побороть волнение, стресс, смущение.
Не стоит ждать, что на первом концерте все пройдет гладко. Будьте готовы к тому, что возникнут непредвиденные ситуации, и из них нужно уметь выходить. К примеру, если вдруг перестанет работать фонограмма, будет хорошо спеть или сыграть вживую, поговорить со слушателями или придумать остроумную шутку на этот счет. На концерте не должно быть скучно. После выступления нужно поблагодарить аудиторию за доверие и внимание.
Заключение
Карьера музыканта — это непростая дорога, по которой пройдет только терпеливый и талантливый человек. Можно начать с простых вещей, недорогого оборудования, в будущем совершенствуя свои навыки, улучшая материальную базу. Ничто не достается просто так, и музыка не исключение.
В этой статье кратко описаны основные моменты, на которые стоит обратить внимание начинающим исполнителям. Стоит углубиться в каждый интересующий аспект и обратиться за советом к профессионалам.